보통날

안녕하세요 WE CAN WEEKENDS

앙찌입니다 ><

 

 

 

 

 

 

이번에 제가 본 영화는

일본 애니메이션 최신작

 

 

 

 

 

'목소리의 형태' 입니다.

 

 

 

 감독 : 야마다 나오코

출연 : 이리노 미유(이시다 쇼야 목소리, 하야미 사오리(니시미야 쇼코 목소리)

 

 

 

 

-

 

<줄거리>

 

나는 네가 정말 싫었다.
너를 다시 만나기 전까진…

따분한 게 질색인 아이, 이시다 쇼야.
 간디가 어떤 사람인지, 인류의 진화과정이라든지, 알게뭐람.
 어느 날 쇼야의 따분함을 앗아갈 전학생이 나타났다. 니시미야 쇼코. 그 아이는 귀가 들리지 않는다고 한다.
 쇼야의 짓궂은 장난에도 늘, 생글생글 웃고만 있다. 짜증난다.
 그의 괴롭힘에 쇼코는 결국 전학을 갔고, 이시다 쇼야는 외톨이가 되었다.
 
 6년 후, 더 이상 이렇게 살아봐야 의미가 없음을 느낀 쇼야는 마지막으로 쇼코를 찾아간다.
 처음으로 전해진 두 사람의 목소리. 두 사람의 만남이 교실을, 학교를,
 그리고 쇼야의 인생, 쇼코의 인생을 바꾸기 시작한다.

 

 

-

 

 

 

 

이 영화는 왕따에 대한 이야기를 담은 이야기로써

 

초등학교 시절,

 장애를 가진 친구에게 심한 장난을 치며 따돌리던 쇼야라는 남자아이가 고등학생으로 성장하여

과거에 대한 이야기를 풀어가는 영화입니다.

 

 

 

이 영화를 어떤 사람들은 '속죄와 용서'의 이야기라고도 이야기합니다.

 

왕따 가해자 무리에서 한 남자아이가 모든 잘못을 홀로 껴안게 되고

사람들의 시선과 질타속에서 자기가 했던 행동 이상의 고통을 안고 살아갑니다.

남자아이는 죽음보다 더 한 괴롭힘의 고통앞에서 자살을 기도하기 하기도 합니다.

 

 

국내외적으로 청소년 왕따 문제와 가해자에 대한 처벌, 장애아동들의 괴롭힘 사례 등이

나날이 늘어나고 있는 요즘.

 

가해자와 피해학생의 미묘하고 엇갈린 감정을 적나라하게 표현한 작품이었던 것 같습니다.

 

 

 

<후기>

 

 

관람후기를 보다 보면 실제 왕따 피해자들의 댓글들을 어렵지 않게 찾아볼 수 있습니다.

 

왕따 피해자는 평생을 살아도 지워지지 않는 상처를 안고 살아야 하죠.

그러한 고통을 안고 있는 사람들도 

주인공 '쇼야'가 어린 시절 잘못된 선택을 반성하는 태도를 보면서

 

'늦었지만 그 때 그시절 자신을 괴롭혔던 친구들을 비로소 용서할 수 있게 되었다'는

 

관람객의 댓글이 인상깊었습니다.

 

 

 

-

 

서로가 안고 있는 제각각의 상처를 이해할 수 있는 작품 '목소리의 형태'

 

이 영화는 스토리 외에 구성이나 작화 또한 훌륭하게 평가 받고 있습니다.

 

야마다 감독은 전략적으로 작품을 만들어 냈습니다.

 

쇼야와 쇼코의 화해, 그리고 다른 친구들과의 관계 회복을 지켜보는 관람객들은

 

그 스토리 속에서 미묘하게 위안을 느낄 수 있습니다.

 

이러한 점이 바로 '흥행'과 연결되었다고 볼 수 있습니다.

 

 

 

 

 

 

<원작>

 

 

<목소리의 형태>가 관객에게 주는 감동의 울림은 원작이 있기때문에 빛을 발할 수 있었습니다.

 

원작 만화는 2014년 코믹 그랑프리 1위를 했고, 19회 데즈카 오사무 문화상에서 신생상을 석권했습니다.

 

총 300만 부 이상이 팔렸다고 하니 원작에 대한 작품성은 인정받았다고 볼 수 있습니다.

 

 

 

 

 

 

-

 

 

하지만 일부 관객들은 원작에서 느꼈던 감동이 애니메이션으로 제작되는 과정에서

 

변색되거나 왜곡되었다는 의견을 말하기도 합니다.

 

 

 

 

일본 특유의 애니메이션 제작방식은 차분하고 따뜻한 색감의 이미지를 연출하는 경향이 있죠.

 

그런 연출이 국내 관객들에게는 부담스럽고 낯설게 느껴지기도 했습니다.

 

 

 

일본 애니메이션 작품을 많이 본 사람들이라면

 

그 감성을 이해하기 수월하겠지만, 그렇지 않은 분들이라면

 

전개에 있어서 의아한 감정선을 느낄 수 있을 것 같습니다.

 

 

 

 

 

<OST>

 

OST에 공을 들이기로 유명한 일본 애니메이션들.

 

영화는 보지 않아도 OST는 즐겨 듣는 사람들도 많죠.

 

이번 목소리의 형태 OST역시 많은 이들의 사랑을 받고 있습니다.

 

 

 

 

Kensuke Ushio - Lit (Var)

 

 

라는 OST 음원은 영화관을 나온 많은 관객들이 즐겨 찾는 곡입니다.

 

이 외에도  Into the sparkle, (I can)Say nothing, Macchina Eko등의 음원들도 많은 관심을 얻고 있습니다.

 

 

 

 

 

 

이렇게 목소리의 형태 리뷰를 남겨보았는데요.

 

국내 영화가 줄지어 개봉하고 헐리웃 대작들도 연이어 공개되고 있는 요즘,

 

조용하고 부담스럽지 않은 영화를 보고 싶으시다면

 

<목소리의 형태>를 보시는 것도 좋은 생각인 것 같습니다 ^^

 

 

 

감사합니다.

 

 

 

 

 

 

 

 

안녕하세요 WE CAN, WEEKENDS

앙찌입니다.

 

 

 

 

 

제가 이번에 본 영화는 'GET OUT' 입니다.

 

 

 

 

 

 

 

감독 : 조던 필레

배우 : 다니알 칼루야(크리스) 앨리슨 윌리암스(로즈) 브래들리 휘트포드(딘) 캐서린 키너(미시)

릴렐 호워리(로드) 마르쿠스 헨더스(월터) 베티 가브리엘(조지나)

 

 

 

이 작품은 TV나 인터넷 광고를 통해

개봉 전부터 많은 관심을 얻었던 작품입니다.

 

흑인 감독이 직접 풀어내는 흑인차별에 관한 저항의식이 담긴 작품이라고 보시면 됩니다.

 

 

 

<줄거리 소개>

 

스토리를 간략하게 살펴보자면

흑인 남자친구와 백인 여자친구의 만남에 대한 이야기인데요.

남자친구가 여자친구의 집에 초대받게 되면서 펼쳐지는 긴장감 넘치고 잔인한 공포이야기 입니다.

 

(시놉 자체로만 평가한다면 정말 간단한 구성인 듯 보입니다.)

 

 

 

 

 

 

< 짧은 감상>

 

영화초반에 자신이 흑인임을 가족에게 말하지 않았다는 사실에 크리스(흑인남주)는 걱정이 이만저만이 아니었는데요.

하지만 왜 자신의 남자친구가 흑인인지를 밝혀야하는지 반문하는 여주의 모습이 인상적이었습니다.

장면 하나하나 마다 인종차별에 대한 인지 요소가 곳곳에 숨어있는 작품이었습니다.

 

그리고 친절한 듯 보이지만 어딘가 공포스러운 '로즈'의 가족들.

사생활이 가둬진 느낌의 집 안에서 펼쳐지는 괴기한 일들.

흑인 크리스가 느끼는 백인 가정에 대한 낯설음과 말로 설명할 수 없는 차별적 언행들이 눈에 띄었습니다.

 

그리고 영화중반부에 시작되는 백인들만의 파티도 충격적이었는데요.

잘 차려입은 백인들 속에 둘러쌓인 크리스의 어색한 모습이 영상으로 보니 더욱 충격적으로 느껴졌습니다.

그들이 건네는 말 한마디한마디도 어딘지 모르게 크리스를 무시하고 배려하지 않는다는 느낌이 들었습니다.

 

 

 

<숨겨진 이야기>

 

이 영화는 관객들이 영화관이 나올 때 까지 인식하지 못한 요소들을 많이 사용했습니다.

숨겨진 의미들을 통해 관객들에게 더욱 신선한 충격을 주는 것인데요.

눈치가 빠른 사람이라면 객석에 앉아 관람하는 것과 동시에 내용을 이해할 수 있을 것 같습니다.

그 내용을 하나하나 알게 된다면 소름이 돋을 만큼 충격적이랍니다.

 

 

 

그렇다면 관람객들에게서 가장 많이 회자되고 있는 몇가지 내용을 살펴볼까요?

 

 

 

1. 사슴

 

로즈와 크리스는 로즈의 집에 가던 중, 한마리의 사슴을 로드킬 하게 됩니다.
크리스는 사슴을 치고 슬퍼합니다.

처참하게 죽은 사슴에게 진심으로 미안해하는 크리스의 모습이 보여지죠.

이는 다르게 해석했을 때
크리스의 트라우마인 어머니 교통사고가 떠오르는 경험이자 

동시에 사슴을 죽이고도 죄책감을 느끼지 않는 로즈의 모습이 그려지기도 합니다.

또한, 교통사고 후 신분증을 요구하는 경찰에게 인총차별에 반대하는 로즈의 모습이 나타나지만
사실은 납치될 크리스의 신분을 노출시키지 않으려는 의도였죠. 이 부분이 정말 충격적입니다...

영화 후반부에서는 로즈의 아버지는 '박제된 사슴 머리'에 의해 죽는데요.
영화 초반부에 사슴을 쳤다고 이야기하는 크리스의 이야기를 듣고

사슴은 귀찮고 더러운 존재라고 욕하는 아버지를 벌하는 상징적인 의미라고 볼 수 있습니다.

참고로 과거 남북전쟁 이후 백인에게 굴복하지 않는

 

 

흑인을 일컫는 말이 'Black Dear' 이었죠

 

 

 

 

 

2. 헤드락

 

영화의 맨 처음 오프닝에서 헤드락을 당하고 납치를 당한 흑인, 바로 재즈 음악가 앤드류였습니다.
그리고 헤드락을 걸고 납치한 사람이 바로 로즈의 오빠 제레미!

초대 받은 크리스에게 무례하게 헤드락을 걸려고 시도하는 모습을 통해 그 정체를 파악할 수 있습니다.

 

 

 

 

 

 

3. 크리스와 로즈의 옷 색상 / 시리얼과 우유의 색상 대비

 

영화에서는 색상을 사용한 함축적 의미도 눈에 띄었습니다.

특히 붉은색은 미국의 공화당을 상징하며 미국의 국기를 연상시킵니다.

 

또 로즈가 여러가지 색상의 시리얼을 하얀 우유와 섞어먹지 않고 따로 먹는 모습을 볼 수 있는데요.

백인과 유색인종은 함께 할 수 없다는 의미를 간접적으로 표현하는 장면입니다.

 

 

 

 

4. 집 안에서 일하는 흑인 하인들

 

크리스는 로즈의 집을 처음 방문했을 때, 그녀의 집에 일하는 노동자들이 전부 흑인이라는 점에 당혹스러워 합니다.

선입견을 가질 필요 없으니, 신경쓰지 마라는 가족들의 변명에 납득하는 듯 하지만

밤마다 이상 행동을 하는 흑인 하인들의 모습이 충격적으로 그려집니다.

또 영화 초반부에 복선으로 나왔던 로즈 할아버지의 올림픽 좌절기에 대한 이야기가 후반부에서 드러나게 됩니다.

 

 

 

<엔딩>

 

 

사실 이 영화의 결말은 본래 새드엔딩이었다고 합니다.

모든 살인사건의 범인이 '크리스'로 지목 받고 억울하게 끝날뻔 했던 것이죠.

하지만 감독은 끝내 엔딩을 바꾸게 됩니다.

본래 결말대로였다면 역대급 고구마 엔딩으로 길이길이 남을 뻔 했겠네요.

 

 

 

 

개인적으로 흑인에 대한 백인들의 차별적 시선과 인식에 대해 다시 한번 돌아보게 되는 작품이었던 것 같습니다.

저 역시 아시아인이면서 유색인종이지만, 국내에 들어와 있는 동남아 인들을 보면서

외국인 노동자라고 단정지어 생각하는 인식을 가지고 있기때문입니다.

 

전세계적으로 문제가 되고 있는 백인 우월주의와 미국의 새로운 대통령 트럼프의 정책 등

여러가지 사회 문제에 대해 고민할 수 있었던 유익한 시간이었습니다 .

 

 

이 작품은 꼭 상영관에서 관람하시기를 강력 추천드립니다 !

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

안녕하세요 WE CAN, WEEKENDS

앙찌입니다.

 

 

 

 

 

 

 

이번에 학교 수업에서

좋은 전시회에 다녀오게 되었어요!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

코엑스에서 열린 2017 KOBA

국제 방송 음향 조명 기기 전시회 입니다!

 

 

 

 

 

 

 

 

코엑스 입구를 들어서자 마자 여기저기 KOBA 플랜카드가 걸려져 있었습니다.

 

대부분 직장인 분들과 대학생들, 그리고 현업에 종사중이신 많은 전문가분들이 많이 보였어요.

 

 

 

 

 

 

 

프론트 데스크에서 각종 유인물들을 받아 보실 수 있는데요.

 

전시중인 부스들의 번호와 광고 등이 포함되어 있습니다.

 

참가업체 리스트르 보니 정말 많은 업체에서 참여했다는 것을 알 수 있었습니다.

 

 

 

 

 

 

 

핑크 핑크한 색감의 카탈로그 모습 ^^

 

 

 

 

 

많은 분들이 관심 가지고 계신 모습이었습니다.

 

 

 

 

일층 전시회장 입구의 모습입니다.

 

저는 우선 발권을 하러 이동했습니다!

 

 

 

 

 

저는 온라인 사전등록을 해놓았기 때문에

많은 절차들이 생략됩니다.

 

 온라인 사전등록의 장점은 바로 '무료'라는 점이 아닐까 싶네요.

 

 

 

 

 

 

 

 

무인 발권기를 통해 바로 표를 발권해보도록 하겠습니다.

 

 

 

 

 

 

짜라란~

 

학교 후배들과 발권을 마치고 방문객 카드를 목에 걸었습니다.

 

이런 곳에서는 인증샷 하나 찍어줘야겠죠??

 

 

찰칵! ㅎㅎㅎ

 

 

 

 

 

 

에스컬레이터를 타고 2층 전시회장으로 입장해보겠습니다!

 

 

 

 

 

제가 들어갈 HALL C(3층) 전시관이 보입니다.

 

 

 

 

파란색 플랜카드가 걸려져 있는 3층 전시관의 모습입니다.

 

이곳에서 방문객 카드를 확인 받고 입장할 수 있습니다.

 

 

 

 

KOBA 2017 로고

 

 

 

 

드디어!!!!

 

신원확인을 한 뒤 입장했습니다!

 

 

 

 

 

여기저기 여러 업체들의 부스들이 눈에 들어왔는데요.

 

고가의 모니터와 카메라, 렌즈, 조명 부스들이 줄지어 있었습니다.

 

 

 

 

 

 

 

카메라 품질 시연을 위해 대기하고 있는 모델분들도 곳곳에 보이네요 ~

 

 

 

 

 

 

 

 

모니터를 통해 자신의 모습도 확인 할 수 있었어요.

 

체험 부스가 많다는 것이 큰 장점이더라구요~

 

 

 

 

 

 

 

 

이 제품 가격은 기억이 안나지만

무척 고가의 카메라....였던것 같아요!

 

 

 

 

 

 

BREXEL

들어본 적이 있는 브랜드라

반가워서 한 컷 찍어보았습니다 ^^

 

 

 

 

 

 

 

일부 관람객들이 대화하는 내용을 들어보니

촬영 전문가들이 대부분이시더라구요.

 

 

 

저는 아직 배우고 있는 학생인지라

관람에 어려운 부분도 많고, 쓰임새를 알 수 없는 제품들도 많이 보았습니다.

 

 

 

 

 

 

 

디스크 리코더

(상당히 복잡하게 생김)

 

 

 

 

 

 

 

 

편집 장비

- 정말 신박하다고 밖에는 표현이 안되더라구요 ㅠㅠ

저도 이런 제품 하나 갖고 싶습니다.

 

 

 

 

 

 

 

 

제품에 대한 성능과 사용법을 알려주는 시간

 

 

 

 

 

 

 

중간중간 모니터 스크린과 음향장비를 보여주기 위한

상영관도 있었습니다.

 

'예수는 역사다' 라는 작품이 곧 상영되나 봅니다 ~

 

 

 

 

 

 

 

 

TV logic

 

 

 

 

 

 

카모카모

 

 

 

 

 

 

ㅋㅋㅋㅋ실시간으로 합성을 해주는 기능의 모니터 스크린

(feat. 친구들의 모습)

 

 

 

 

EBS부스도 보입니다.

어린이 채널 방송 녹화가 한창이네요.

 

앞쪽에는 VR체험이 진행중인 모습입니다.

 

 

 

 

방송인 조혜련씨가 녹화에 임하고 계십니다.

너무 반가웠어요 ><

 

 

 

 

위에 텍스트가 배치된 화면은

뉴스나 엠씨 들이 진행할 때 스크린 위쪽으로 대사를 보여주는 장비입니다.

 

 

 

 

 

 

다양한 종류의 트라이포드들.

가격이 고가인만큼, 줌 성능이나 튼튼함이 다른것 같았어요!

 

학교에 배치된 제품들보다 훨씬 고급스러운 느낌이랄까요~

 

 

 

 

 

화면 시연에 한창인 모델 언니 모습!

예뻐요~

 

 

 

 

 

각종 장비들과 조명들 때문인지

전시장 내부가 많이 더웠습니다.

 

 

그래도 알차게 구경을 마치고 나올 수 있었던 이유는

처음 보는 제품들에 대한 호기심 덕분이었던 것 같아요.

 

 

 

교수님과 후배들이 함께여서 너무나 즐거운 시간이었구요.

전공과 관련된 내용의 전시회를 무료로 관람할 수 있다는 점이 인상적이었어요.

 

 

전시회에 갔을 때 볼거리가 부족하면 아쉬운 마음이 들기 마련인데

이번 KOBA 2017는 그런 면에서 아주 훌륭했던 것 같습니다 ^^

 

 

 

2018년도에도 개최된다고 하니 방문하시지 못했던 분들이라면

내년을 노려보시는 것도 좋은 생각일 것 같네요 ^^

 

 

그럼 이만 ~~감사합니다 ^^